Exposition originale en ce début février, puisque 3 associations présentent 2 expositions, l'une sur l'art dans la préhistoire (Lucus et E.R.A.) et l'autre sur les arts et traditions populaires (Les Z'amirolés).

C'est sous le signe de la féminité que la Galerie du Sénéchal ouvre l'année 2011.

4 femmes peintres occuperont les salles de la Galerie du Sénéchal au cours de ces 3 week-end de janvier.

Découvrons les ensemble...

Lydie PIFFETEAU a suivi un parcours commercial et photographique . Diplômée peintre en décors, elle peint sur commande des projets à taille réelle pour une mise en situation apportant une ambiance personnalisée, tant pour l'intérieur que pour l'extérieur.

Ses expositions permettent de découvrir ses créations sur toiles et vieilles portes, avec des effets de matières et perspectives. Elle invite à la balade autour de la bonnne vieille botte, d'où le nom de son atelier à Rezé : "ça m' botte"...

Marie BOUTOLLEAU se définit comme une artiste peintre tendance "épaves & couleurs". Elle est passée de la mode au commercial, puis a suivi une formation de peintre décors.

On remarque une réalisation de peinture audacieuse dans ses couleurs.

Ses oeuvre parlent de la mer et de ses souvenirs à travers le cimetière des bateaux, de l'île de Noirmoutier d'où elle vient.

Les épaves retrouvent une seconde vie, et la conduisent jusqu'à Djerba ou elle expose régulièrement !

Martine Le Bidan a suivi une formation juridique, mais a toujours été fortement attirée par les arts. D’abord passionnée par le stylisme et la création de vêtements elle s'eest ensuite tournée vers l’encadrement et la sculpture. Mais au fond d'elle, elle savait que tôt ou tard elle viendrait à la peinture. C’est chose faite.

Artiste peintre autodidacte, elle utilise principalement l’acrylique mais aussi des matériaux divers qui peuvent se marier entre eux et s’intégrer dans ses toiles.

Les couleurs chaudes l’attirent et tout particulièrement le rouge dans toutes ses nuances.

"Ma peinture s’inscrit par la technique et la non figuration dans le courant de l’abstraction lyrique. Elle laisse libre cours à l’interprétation individuelle et propose un imaginaire coloré où chacun peut y trouver ses propres visions, sentiments et émotions."

Catherine AÏD a baigné dans la peinture et le dessin dès son plus age. Petite, elle allait respirer les odeurs de térébenthine dans le garage de son grand-père et admirait en cachette son talent et sa créativité qu’il faisait naître sur la toile. Rêveuse, elle s’évade en dessinant sur ses cahiers d’école, puis un jour elle se sentit prêtre à se lancer sur la toile et se laissa aller. D’abord à l’huile puis à l’acrylique.

Après un long parcours professionnel dans le commerce, elle décide de se consacrer entièrement à sa passion et d’en faire son métier. Elle sort diplômée d’une école de peintre décorateur coloriste en juin 2010.

Ces origines polonaise-syrienne ainsi que son éducation basé sur la tolérance, donne à ses peintures entre autre sur la collection « melting pot » une idée imagée du mélange des formes, des cultures, et des couleurs. Une façon de représenté la société actuelle.  La collection « entre visage et corps » confirme son envie de représenter une société riche de différences, que cela soit, dans la couleur de peau, et des cultures, de mettre en avant la beauté de la femme. Car pour elle la diversité c’est la richesse du monde et la femme porteuse de paix.

Elle aime se rappeler une citation du célèbre peintre Pablo Picasso, « Ce n’est pas ce que l’artiste fait qui compte, mais ce qu’il est ». Ces toiles sont elle. « La peinture est pour moi plus qu’une passion, plus qu’un métier, mais une drogue, qui a le bienfait de me dépasser chaque jour, d’exprimer chaque sentiment du moment. Quand j’expose ou présente mes toiles, il est difficile de les expliquer, car elles reflètent ce que je suis, et je garde une certaine pudeur. Je recherche juste une émotion, une réaction, qu’elle soit bonne ou mauvaise, de la part de la personne qui s’arrête et l’a regarde. »